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西方美學史

1黑格爾論希臘神話：普羅米修斯、普洛克涅、埃斯庫羅斯《復仇的女神》、梭服庫爾斯《安蒂共》。

2 古希臘美學：孤立事物(雕像雖然群體卻能專注個別)；詩非技巧而是靈感，詩人是預言家；

荷馬：「神把吟遊詩人的詩給了他，叫他使人快樂。」造型藝術the idea of a square man；golden section黃金分割：長方形；希臘美感是形式美，幾何圖形，簡單的數字；畢達格拉斯Pythagorean：比例與度量的關係。

3 古希臘：

古典希臘羅馬文化建築在人本主義和理性主義的基礎上。人是一切事物的權衡，最高的善是現世的幸福，並不把希望寄託在來世。(基督教則是神權中心與來世主義)

節制和謙虛是兩種傳統的希臘美德。

荷馬詩歌中的宗教並不很具有宗教氣息。神祉們完全是人性的，與人不同的只在於他們不死，並具有超人的威力。

荷馬詩中有的是「運命」、「必然」與「定數」這些冥冥的存在。荷馬的神祉是征服者的貴族階級的神祉，而不是那些實際在耕種土地的人們的有用的豐產之神。

嗜好征服的首領、海盜之王，打仗、宴飲、游玩、作樂、開懷痛飲。

文明之人所以與野蠻人不同，主要的是在於審慎，或者說深謀遠慮。為了將來的快樂，願忍受目前的痛苦。文明之抑制衝動，不僅是通過自我抑制，而且通過法律、習慣與宗教。某些行為犯罪受到懲罰，有些不受法律懲罰，而視為邪惡。

巴庫斯的崇拜者就是對審慎的反動－－沉醉、肉體歡愉、美、「激情狀態」：神進入崇拜者體內，崇拜者與神合而為一，人類成就中最偉大的東西大部分包含有某種沉醉的成分，在某種程度上以熱情來掃除審慎。

Dyonisus宙斯和波希豐的兒子

希臘悲劇是從Dyonisus的祭祀中產生的，他們對那種冷靜的自以為是，而且行為端正的人，卻是毫無敬意；在他的悲劇裡那種人不是瘋了，就是因神憤怒其褻瀆神明而淪於憂患。

在希臘有兩種傾向，一種是熱情的、宗教的、神秘的、出世的；另一種是歡愉的、經驗的、理性的、對知識有興趣。

伊比鳩魯派：快樂主義

斯多葛派：禁慾主義

犬儒派(懷疑派)：懶人的安慰

希臘三哲：

蘇格拉底(Socrates469BC─399BC)：求知；因「敗壞青年德性」罪名飲鴆而死。

1)mimesis再現的藝術：打鐵、製鞋，製造出本來沒有的東西；繪畫、雕刻則是重複並且模仿自然所造出的東西，mimesis。

2)理想化：藝術之美完成自然的理想(眾多模特兒的優點集中在藝術品中) 。

3)精神性的美：藝術再現是為了表現出靈魂，例如雕像眼神中的仁慈或仇恨。

4)美與適用性：金盾如果不能適用，是醜的，垃圾如果適用也可能是美的。突出的眼睛可看遠，大嘴可吃，都適用。因此，蘇格拉底不醜。

5)道德觀：幸福與德性連結，「活得好，意思和活得光榮一樣。」「正義的人是幸福的，不正義的人則是悲慘的。」

柏拉圖(Plato427BC—347BC)：

Mimesis理性世界idea→感性的實體世界→藝術

人分九等：1)愛智慧者(哲學家)、(2)愛美者、(3)詩人、(4)模仿者、(5)手藝人

重法律：雅典和斯巴達的立法者是英雄(詩人不是英雄)

理想國的正義：各盡其職，和諧相處：

第一等人  哲學家    理智

第二等人  戰士      意智

第三等人  農工商    情欲

理想人格：真誠、勇敢、鎮靜、有節制，成為理想國的「保衛者」。

悲劇的壞影響：灌溉人們的感傷癖、哀憐癖。

詩的壞影響：灌溉人們應該消除的性欲、憤恨。

亞理斯多德(Aristotle384—322BC)：

1) mimesis：藝術比現象世界更真實，更美。詩人和歷史家的分別：歷史家寫已經發生的事；詩人寫可能、必然(可然律、必然律)發生的事。

詩比歷史更嚴肅，因為具有普遍性。

2)藝術幻覺：A真實→B就真實；B看似真實→A必然真實；按照這種錯覺→藝術的逼真並不是完全和真實、現實相同，而是揭示現象世界內含的普遍性與必然性，因此前提並不是假設或虛構。

3)悲劇是希臘文藝的最高形式，是一種完整的行為模仿，有開始有中間，有結尾，包含六因素：劇情、性格、思想、語言、歌曲、形象；結構比史詩更嚴密。劇情(情節、結構)，比人物重要，劇情必須有統一性(三一律：一事在一時、一地完成)；悲劇英雄的「過失說」：Oedipus在無意識中弒父娶母；悲劇的作用是透過憐憫與恐懼來淨化。

4)喜劇模仿的對象比一般人差(具有醜的一種形式，即可笑性和滑稽)；對旁人無傷，不至引起痛感。

5)人是政治(社會)的動物，擁護奴隸制度；「國家」是社會集團的最高形式，是一個自足的社會，其存在不只是在提供生活上的必需，而且提供好的生活，它有一個道德目標，追求整體社會的善，而聯盟只為了互相保護。

中世紀：西元前4、5世紀到15世紀

St. Augustine (354-386)

雖然肉體是獨立的實體，但靈魂是它內涵的本質，沒有靈魂肉體就是不完整的。儘管靈魂的存在獨立於肉體但它實質上控制著與肉體的關係。

Augustine這種觀念的基本框架是柏拉圖式的。

人是上帝創造的，在上帝看來，造人是為了使人享福。根據這種看法和「愛的聯結」，Loving Union，在萬物之中只有人達到了完美的狀態，而其餘的一切事物－－無論是有意識還是無意識的，都是努力追求這種完善。「主啊！祢的目的就是為了讓我們愛祢，只有與祢同在，我們的心才能安寧。」《懺悔錄》開始的名言。

人的「向神性」銘刻於他本質的最深處。Augustine把人性中那些強大的力量統稱為愛Love「人的重量」、「我的重量就是我的愛，它能把我帶到任何能去的地方」

人的本性根本上講是邪惡的。這種本性的雙重性是理性存在物——人的特徵。只有人，才不完全按本能衝動行事。

真正的信徒在自己內心經驗到所謂恩寵的效果，它的靈魂的狀態給他安慰予他幸福。天主教同神學一樣，不會嘗試把信仰轉換為知識，16個世紀以來的傳統教條：

智慧在於認識天主和認識自我

我們以自我的認識昇達到對天主的認識

天主是存在的純粹實現 Being

希臘：宇宙永恆的被賦形、被推動//可理解面與可變化面皆為偶然性//內在秩序中有內在目的

天主教：宇宙於創造而開始//宇宙在存在上為偶然//有無意的超越目的性

中世紀制定憎恨世俗的法規，世界被罪惡所惡化，從根腐敗，本質邪惡，理應逃脫、否認、毀滅。

譴責本性衝動，令少年男女獨身隱退、拆散家庭、被拆散者用新得自由來酷刑肉體麻木感官。「孤寂所在，才有和平」

近代樂觀主義：相信本性一切外顯之內在價值，欣賞本性中之善。文藝復興再度呼籲希臘文明。

文藝復興(15、16世紀)：13、14世紀源於義大利，向北傳，襲捲全歐；文藝復興就是希臘羅馬古代文藝的再興。對神學的反抗。反封建反教會、無神論、對自然的觀察以實驗取代經院派煩瑣思辨、感性、因果律代替天意安排說、理性代替權威崇拜、精神解放、人的地位提高。

人道主義Humanism：

法國新古典主義：

笛卡兒(R. Descartes 1596─1650);物質世界和精神世界並存「我思故我在」

英國經驗主義：

培根(Francis Bacon 1561─1626)：認知與實踐密切相關，「知識就是力量」

博克(Edmund Burke 1729─1779)：〈論崇高與美兩種觀念的根源〉，崇高的感性性質主要是體積的巨大(例如海洋)、晦暗(例如宗教的神廟)、力量(例如猛獸，而力量為人制服後，對人成為有用的，即不再崇高。)、空無(例如空虛、黑暗、孤寂、靜默)、無限(例如大瀑布的不斷吼聲)、壯麗(例如星空)、突然性(例如巨大的聲音突然起來或停止)。

晦暗比明晰更感人，是因為凡引起我們欣羨和激發我們情緒的都有一個主因：我們對事物的無知。

法國啟蒙運動(Illumination)：法國大革命(1789─1794)的自由、平等、博愛就是由此運動提出宣揚開來。

德國啟蒙運動：萊辛(Lessing 1729─1781)：《拉奧孔》Laokoon，1776。

萊辛比較雕刻和詩：詩可以表現痛苦，雕刻注重美。萊辛的喜劇理想：表現市民階級。

德國古典美學：代表人物是康德、席勒、費希特、歌德、謝林、黑格爾等，綜合歐洲啟蒙主義美學中大陸裡性主義和英國經驗主義而成。

康德(Kant1724─1804)：人的主題性，人為審美立法

基本觀念：

1)審美快感的根源在於主體的感受力，個人的特質disposition，feeling，比方Romeo and Juliet 對有些人不發生作用。

2)要想獲得審美感受，必須具有相應情感，品格崇高才能感受美。

「美是不涉及概念而普遍地使人愉快的」

「典型的純粹美：花卉、自由的圖案畫、無目的的交織的線條」

「崇高」和「美」：美是合於尺度的，崇高是超越尺度的。崇高有數學(無限大、無比大)和力量(無形式、威力)兩類。

「自然之所以被判定為崇高的，並非由於它可怕，而是由於它喚醒我們的力量(把我們心靈的力量提高到超出慣常的平庸，使我們顯示出一種抵抗力，有勇氣去和自然的這種表面的萬能進行較量。)」

道德三類：

1)真正的道德：建立在普遍原則之下，對整個人類的責任心、正義、公道、普遍義務。

2)名義上的道德：與真正道德衝突，包括同情、慇懃。

3)道德的假象：或稱道德的虛光，榮譽感和羞恥心。

「生氣」、「精神」、「天才」：生氣使心靈充滿生氣，把它的活動置於自由遊戲中；

生氣源自「精神」(geist)，激動、激發、興奮、活躍，精神是關注生氣的東西，使思想活動生氣的內在泉源；精神源自天才，天才是感覺、判斷力、精神、趣味、感性、想像力迸發出的創作力。

浪漫主義：

追求無限和永恆(從精神心靈中去求)；要求行動自由和個性解放(在寫作中完成)

形成原因：1)歷史推動，1789法國大革命。2)德國古典哲學的推動，1770德國「狂飆突進」運動(德國青年反封建、追求個性解放、追求自由的文學運動)；

浪漫本是拉丁文，中世紀敘事歌謠，虛構的傳奇故事統稱。

席勒(Friedrich Schiller 1759─1805)

人的自由、人性的完整；審美的重要性在於它使人類擺脫異化狀態、恢復人性完整、達到精神自由。

1)論美：大理石雕人：大理石在形象上顯現為一個人，而在現實世界仍是大理石；大理石的屬性必須沉沒到軟而韌的人像肌肉裡去。

又如：Hamlet，演員自己必須完全沉沒到人物裡去，我們注意的是形式(Hamlet的性格)而不是材料(演員的人身)。「語言的性質必須消融在觀念裡，符號必須消融在它所標誌的對象裡，現實必須消融在形象裡。被表現的對象必須從表現的媒介中自由地勝利地顯現出來。」

「在一件真正美的藝術品裡，內容應該不起作用，而起作用的只是形式，因為只有形式才能對人的整體起作用，而內容只能對個別功能起作用。」用形式來消除材料。

2)論崇高：在崇高中，理性與感性是不協調的。

3)藝術的原則：矯揉造作的對立是「風格」；「風格」是擺脫一切主觀定規和一切客觀的偶然規定的，表現的最高獨立性。

歌德(Joham Wolfgang Goethe 1749─1832)

1774《少年維特的煩惱》，1790《浮士德》

1)歌德式建築：

2)把人分為兩種：

有非凡才華，對現實生活有畏懼感，獨善其身，內向思考創作出優異作品→浪漫主義者。

有非凡才華，在外部世界尋求與大自然賦與他們才智相當的對應物，創造優異作品→現實主義者。

3)從浪漫轉回古典：古典：素樸，健康；浪漫：感傷，病態。

4)世界文學：並非一種文學居高位，而是各民族具特色，互相認識，互相了解，假如不能互相喜愛，至少互相寬容。

黑格爾(Hegel 1770─1831)

衝突說：人格的偉大和剛強只有借矛盾對立的偉大剛強才能衡量出來。衝突是動作的前提。

衝突來源：1)起於自然所帶來的疾病、罪孽、災害。2)起於家庭出身和階級關係。3)起於行動的本身，起於兩種同是普遍永恆的鬥爭。衝突所揭露的矛盾中，每一對立面必須帶有理想的衝突，因此不能沒有理性和道德的辯護。Eternal justice, Antigani

法國浪漫主義：Madam de Stael 史達爾夫人(1766─1817) 、

Stendhal史湯達(1783─1842)《紅與黑》、

Victor Marie Hugo雨果(1802─1885)《悲慘世界》

法國現實主義：Balzac巴爾札克(1799─1854)《高老頭》、《人間喜劇》

Flaubert福樓拜(1821─1880)《包法利夫人》

 Zola左拉(1840─1902)自然主義，作家機械記錄現實。

Comte孔德( 1798─1857) 實證主義

法國唯美主義：Baudelaire波特萊爾(1821─1867)：「在我看來，浪漫主義是美的最近、最現實的表現。有多少種追求幸福的習慣方式，就有多少種美。」從惡中找美《惡之華》

英國：Samuel Taylor Coleridge柯勒律治(1772─1834)：

William Wordworth華滋華斯(1770─1850)：「詩是強烈情感的自然流露」

唯美派：Oscar Wilde王爾德(1856─1900)：藝術至上、為藝術而藝術；社會不公、人類精神痛苦都可以通過提高審美修養而得到解脫。

新享樂主義、頹廢主義；生活對藝術的模仿遠遠超過藝術對生活的模仿。美在形式：長久以來倫敦就有霧，可是沒人看到，藝術創造了霧，倫敦的霧才存在。

浪漫主義、寫實主義、自然主義

1 法國浪漫主義：美麗的理想代替不足的現實，藝術是燈，投射出詩人的理想，是直覺，而非源自現實世界。

浪漫主義裡有理想人格，比方雨果的《悲慘世界》

2 法國唯美主義：波特萊爾 Baudelaire (1821-1867)，惡魔主義，也是表現一種人性之真，從《惡之花》怪異、險奇、悽愴的純藝術品中發現對世紀末社會的現實投入。

頹廢派背後對人生的執著。周作人：貌似的頹廢，是在只是猛烈的求生意志的表現，與東方式的泥醉的消遣生活絕不相同。徐志摩：最惡最奇艷的一朵不朽的花。魯迅野草有波特萊爾韻味。象徵主義把詩變成對世界的哲學解釋。

3 英國唯美派王爾德Oscar Wilde (1856-1900)：

a 藝術游離人生，反對英國的虛偽，主張用美對抗醜。

b 「從藝術觀點看，左拉作品全是錯的，在藝術中我們要求瑰麗、真奇、美、想像力。」藝術本身就是目的，經驗本身就是目的(非結果)，不受道德約束，本身絕對自由獨立。

通過感官治療靈魂創痛，通過靈魂治療感官的饑渴。

c 藝術先於生活，生活模仿藝術，倫敦的霧。為藝術而藝術。(個人行為唯美以抗英國的虛偽矯情。

d 作Salome 1891 ；陳獨秀認為提出愛與死的主題；對郭沫若的影響：《三個叛逆的女性》卓文君私奔賦予正面意義，推翻傳統禍水觀念，提倡女性追求人生理想；新女性，強調力與美，敢愛敢恨勇往直前精神。

5 現實主義Realism：始於16、17世紀，形成於18世紀，1857定義：「對人們的生活進行確切、完整、真實的再現。」無謊言、虛假。

作家專注現實、正視現實、忠於現實的思想態度。Balzac：法國社會將寫它的歷史，我只能作書記寫出風俗史。藝術不再造生活，把生活複製、再現。高爾基：對於人和人的生活環境作真實的、不加粉飾的描寫的，謂之現實主義。

6自然主義：19世紀下半，法國左拉、莫泊桑，根據觀察，按照科學方法對生活的真實描寫。a　比現實主義更真實，對「一切」真實、徹底真實、絕對真實，枯骨礦坑入文學。b 研究人（如研究動物），遺傳學、生理學、研究環境對人的影響。c 以科學實驗方法寫作。

―――正視醜惡人生，現實主義Ibsen (人道主義)；逃避醜惡人生，以詩人的眼睛看到寫出無盡的美，浪漫主義唯美主義Wilde (個人主義)

―――俄國現實主義和歐洲浪漫主義最大的不同是：現實主義認為文學是不可缺的、空氣一般的人生必需品，它滋養人生、完成人生，而非「享受」。浪漫主義認為藝術文學是玫瑰花，沒有它沒關係，但詩人雅士寧可選擇它、堅持它的存在，如此平衡人生現實的骯髒醜陋。